要知道，在早期的京剧表演中，并没有那么严格的表演规矩，很多时候，别人在唱的时候，其他人并不需要一直做戏。
有些角儿们，都在台上直接饮场，甚至于在台上吃东西的都有！
后来规范戏台，这些陋习都取消了，而且随着京剧的变革，角儿的表演也是非常的最要。
但是，一场戏下来，并不是谁都能够全神贯注的！
就算是程砚秋也做不到，在没有自己戏的时候，整理一下水袖，调整一下站姿，一些小动作虽然不妨碍观看，但是在一些吹毛求疵的人眼中，这就是不尊重戏迷！
而林牧在台上，从第一秒到现在，不管是表情，动作，身上的做派，没有任何的松懈，可见他对待艺术的认真程度！
我不如他呀！
程砚秋心中也是自叹不如！
……
何以解忧，唯有杜康！
看到霸王如此的烦闷，虞姬也是让人摆上酒宴，两人对坐而饮！
然而，孟小冬拿起酒杯，竟然直接随手一扔，然后狠狠的一拍桌子！
正准备要饮酒的林牧吓得一颤，双腿一软，歪倒在了椅子上，面带惊恐的看着孟小冬！
“想俺项羽乎——”
孟小冬手按着腰中的宝剑，快步从桌案后面走了出来，一声叫板。
“力拔山兮气盖世——”
“时不利兮骓不逝——”
“骓不逝兮可奈何——”
“虞兮虞兮奈若何——”
孟小冬一边唱着，一边手舞足蹈，而一旁的林牧也是跟着配合。
两人的动作一样，但是一刚一柔，却是那么的合拍，让人看着就觉得赏心悦目！
林牧的动作柔中带刚，而孟小冬则是刚中带柔，跟对面的梅兰芳和金少山并不相同，但是戏迷们也都是看的如痴如醉。
任何一出戏，都并非是有着一定之规，也并非是必须要这么演才对。
只要戏迷们买账，那才是硬道理！
比如说后世的那位非着名的相声演员郭大刚，唱戏总有人说带着梆子味，但是人家没花国家一分钱，而且还有那么多的人喜欢听，这就很说明问题了！
到底什么才是京剧，谁的京剧才是正宗，演员说了不算，观众说了才算！
你的正宗京剧一张票几十块卖不完，人家不正宗的京剧一张票几百块不够卖，到底谁正宗呢？
其实在这个年代，根本就没有什么正宗不正宗的说法，只要你牛，你就是正宗的！
梅兰芳三人之所以看不上荀慧生，就是因为荀慧生还不行。
但凡荀慧生能够力压他们，都不需要他们承认，别人就会说荀慧生才是京剧正宗！
“大王——”
一声悲苦的呼声，林牧脚步踉跄的扑倒在了孟小冬的臂弯中。
台下的戏迷们彻底的泪崩了！
这一段唱跳，林牧和孟小冬可以说是毫无瑕疵，不管是从动作还是表情，亦或者两人的情绪，都已经达到了完美的巅峰！
就算是孟小冬的脸被脸谱遮挡，但是依旧能够感受到霸王此刻的心情！
霸王别姬的故事，很多人都知道，而此刻能够如此近距离的感受到那一刻的绝望，让台下的戏迷们都是抑制不住的流下了眼泪！
精彩绝伦！
包厢里的程砚秋早就已经哭得梨花带雨了，仿佛自己已经化身为台上的林牧，深刻的感受到了虞姬的心情！
一直以来，程砚秋对于《霸王别姬》这出戏并没有那么的在意！
因为他觉得这出戏跟他的唱腔很不搭。
但是，这一次林牧的表演，则是让他觉得自己并不一定要将自己的戏路限制在某些角色中。
凭什么他梅兰芳能唱这种宫廷啊仙女啊这些戏，我程御霜就不能呢！
看看林牧，唱的虞姬都不逊色于梅兰芳，那我程御霜比他们差在哪啊！
就连台上的林牧都不知道，自己的表演竟然让程砚秋想要去尝试其他的角色了！
如果林牧知道的话，肯定会鼓掌欢迎的！
因为在林牧的心中，四大名旦中，程派的唱腔是可塑性最强的，任何的角色都能够胜任！
可能是因为程砚秋个人的习惯，程派才会给人一种，只能唱悲情角色的印象。
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